NATAN ELKANOVICH

Natan Elkanovich nació en Moldavia bajo el régimen comunista de la antigua URSS. Ser un niño de espíritu libre y artístico en aquellos tiempos era extremadamente difícil. Cuidadoso de no hablar de forma que pudiera considerarse subversiva por miedo a las autoridades o a los vecinos chivatos, su solución fue dar vida a sus ideas a través de la decoración de las comidas que preparaba junto a su madre en su cocina.

En plena juventud, Natan se trasladó a Israel en busca de una nueva vida. Esto le permitió transmutar sus innovaciones infantiles con la comida, para convertirlas en arte sobre lienzo. Siguió estudiando en Shenkar, Escuela Superior de Ingeniería y Diseño de Tel Aviv, y se licenció en Diseño de Moda.

Entre 1995 y 2015, paralelamente a su carrera como pintor, trabajó como diseñador de vestuario en la industria del cine y la televisión israelíes, por lo que recibió cuatro veces el premio de la academia israelí al mejor diseño de vestuario. Desde que la pintura se convirtió en una parte integral de su vida, Natan ha trabajado para desarrollar su técnica única y distintiva de pintura en 3D, que es reconocida como NATANISMO.

En su original técnica, que desarrolló a principios de los años 90 del siglo XX, Natan combina minuciosamente todo tipo de materiales plásticos en diferentes cantidades, que incluyen, entre otros, silicona y acrílicos, y los aplica, utilizando utensilios de cocina, sobre lienzo. El uso de utensilios de cocina como herramientas pictóricas tiene su origen en sus profundas raíces en la cocina, arraigadas en él desde la infancia.

Todos sus materiales se aplican con una laboriosa devoción, totalmente a mano. Para Natan, hay un elemento de tantra en su trabajo, que incluye repetición, paciencia y gracia. Estos movimientos constantes y repetitivos se convierten para él en una meditación que conecta lo físico con la naturaleza energética de la luz y el espíritu.

Natan, que se identifica como humanista, trata de destacar y explorar la belleza de la humanidad, junto con los elementos del amor, la nostalgia, la añoranza, el aprecio, el honor y la gratitud. Natan no olvida de dónde viene y, como filántropo, dona varias de sus obras cada año a causas nobles, apoyando a jóvenes y mayores de comunidades de todo el mundo, independientemente de su raza, religión o sexo. Como hijo de un superviviente del Holocausto y de un prisionero del régimen de Stalin, Natan optó por celebrar la vida y los dones que trae consigo, y retratarlos a través de su arte.

Las pinturas en 3D de Natan forman parte de innumerables colecciones privadas y se encuentran en galerías y museos de élite de todo el mundo, compartiendo paredes con los principales maestros de nuestro tiempo.

NATAN ELKANOVICH

Natan Elkanovich was born in Moldova under the communist regime of the former USSR. To be a child of free, artistic spirit in these times was extremely difficult. Careful not to speak in such a way that could be considered subversive for fear of the authorities or whistleblowing neighbors, his solution was to bring his ideas to life through the decoration of the meals he made together with his mother in their kitchen.

As a blossoming youth, Natan made his move to Israel for a new life. This enabled him to transmute his childhood innovations with food, to become art on canvas.He went on to attend Shenkar, College of Engineering and Design, Tel Aviv, and got his Bachelor of Design Degree in Fashion Design.

Between 1995-2015, parallel to his painting career, he as worked as a Senior Costume Designer in the Israeli cinema and television industry, for which he was granted 4 times the Israeli academy award for best costume design. Ever since painting became an integral part of his life, Natan has worked to develop his unique and distinctive 3D painting technique, which is recognized as NATANISM.

In his original technique, which he developed during the early 90’s of the 20th century, Natan painstakingly combines all kinds of plastic materials in different quantities, which include, amongst others, silicon and acrylics, and apply them, using kitchenware, on canvas. This medium creates a rigid 3D texture on the surface, which creates a stunning result.Using kitchenware as his painting tools stems from his deep- seated roots in thekitchen, embedded in him from early childhood.

All his materials are applied with a laborious devotion, entirely by hand. For Natan, there is an element of tantra to his work, which includes repetition, patience, and grace. These steady and repetitive movements become a meditation for him, connecting the physical to the energetic nature of light and spirit.

Embedded in his art, is a genuine appreciation for humanity.Identifying as a humanist, Natan seeks to emphasize and explore the beauty in humanity, together with the elements of love, nostalgia, longing, appreciation, honor and gratitude.Natan does not forget where he came from, and as a philanthropist, donates several of his pieces each year to noble causes, supporting both young and old within communities around the globe, regardless of race, religion and gender. As a son of a Holocaust survivor and a prisoner of Stalin’s regime, Natan chose to celebrate life and the gifts it brings, and portray them through his art.

Natan’s 3D paintings are part of countless private collections and can be found in elite galleries and Museums throughout the world – sharing walls with leading masters of our time.